第72节（2 / 3）

默塞特叹息，他认为虎头蛇尾了，不过当影片的演职人员表滚动过去，还是要起身鼓掌。

影厅内的掌声，有礼貌性的掌声，有敷衍的掌声，也有被影片征服的掌声。

征服主要是被黄白游和巴贝特的演技征服，但对电影总体评价褒贬不一。

走出影厅时议论纷纷——

“斯坦丁黄的演技比我想象中要好太多，我的上帝，我甚至都想回去把我之前怀疑的言论全部删掉。”有电影人说。

“柯南柏林拍摄的奇怪电影，远非他的最佳状态，更像是一个罕见的失误，用一种保守的拍摄方式阉割了一部具有挑战性的戏剧。”有影评人认为有失水准。

“舞台远远优于电影，能和戏剧保持一样水准的只有斯坦丁黄与巴贝特。”有媒体人把锅扔给了导演。

等等，更多的媒体人想采访斯坦丁黄。

可当得知被海关拒签，都发出了叹息声，对于宋丽玲的扮演者，欧美媒体们是一无所知，都想挖出华夏表演天才的更多消息。

退而求其次，采访影片的另一位主演的扮演者巴贝特，奥斯卡影帝，也是媒体的老熟人了。

至于费尔南达……说她是女主，不如说黄白游是女主，观影后记者们心里门清费尔南达是被拉来充场面拉票房的，考虑到导演和费尔的关系，很正常的。

纽约电影节展映的影片很多，但比《蝴蝶君》阵容强大的电影就没有，所以关注度持续居高不下。

影评人和记者们真实的观后感也一篇篇出现。小小的筛选两篇让长这么大还没穿越过的倒霉鬼们看看。

“这部改编自大卫·亨利·黄的托尼奖获奖戏剧非常浪漫，甚至在某些方面很有品味。它主要涉及解构意大利歌剧大师贾科莫·普契尼作品的殖民概念，以及导演柯南博林作品中一贯出现的压抑、厌女症、对肉体的迷恋。电影没有特效与险象迭生的剧情，但它仍是一部迷人的心理歌剧。”——《娱乐周刊》

“这将是对戏剧临床改造最糟糕的一作，还将精彩的百老汇剧目变成了狗血的爱情故事。这将是柯南博林导演生涯最失败的作品。”——《好莱坞阵地新闻》

黄白游的表演有多成功呢？看看阵地报的评价，都不攻击演员了，开始攻击导演和整部片子。

电影制作公司是探照灯影视，算是一家独立公司，因此才要上纽约电影节扩大名气，因为探照影视虽然是除了好莱坞六大，少数有宣发能力的娱乐公司，但宣发能力着实有限。

借由纽约电影节热度第一，助推电影全球公映（除华夏），不过成绩却很一般，北美首周票房只有3179万美金。

都知道北美是指美利坚和加拿大，这成绩对电影来说很一般，说扑街吧也谈不上，但绝对称不上好，周票房榜单只勉强挤进了20，机构预测北美票房八千万左右，相比影片3500万的制作成本与宣发费，依靠海外市场能勉强回本，后期影碟发行可以赚点。

相比纽约电影节所带来的助推，以及影片阵容，这成绩真心不好。

不过黄白游却广受好评。

“《蝴蝶君》是我个人很爱的一部戏剧，当公布演员，我还担心新人演员没办法演出宋的独特，我对我的傲慢道歉，斯坦丁黄是个好演员，但这不是一部好电影。”

“巴贝特四十多岁，而斯坦丁黄不到三十岁，两人在片中都贡献出了精彩的表演，而我居然认为三十岁不到的斯坦丁黄更强。”

“斯坦丁让人想要去冲澡的演技，也救不回这部电影。”

等等，大概是这样。

最杰出的

《蝴蝶君》烂番茄新鲜度只有48％，而idb评分73。

比优斯也在纽约电影节的官方网站写下了观后感。

纽约电影节的官网是影坛挺著名的媒体终端，每个月都会更新质量很高的文章，本来比优斯五月份的文章月初就发了，为了《蝴蝶君》又写下了短评：

［探照灯影视公司该如何推销这部绝对非主流改编的百老汇戏剧？

好莱坞的西装可能会为这部电影挠头，这是理所以当：它是历史剧、爱情故事和间谍惊悚片的古怪组合。

这部电影以1964年的华夏为背景，讲述了法国领事馆成员伽里玛和京剧天后宋丽玲之间萌芽的爱情故事。

在京剧中，男人传统上扮演所有女性角色，这似乎是除了法国领事伽里玛之外每个人都知道的事实。他发现他的整个生活都被他的女主角不断升级的痴迷所改编，他称之为“我的蝴蝶”，指的是普契尼1的歌剧。

与其说这是柯南博林拍摄的间谍片，不如说是爱情故事，他把这部电影作为他繁复出现的个人变形主题的载体。

另一方面彼得的电影摄影绝对是惊人的，他用琥珀色、红色和蓝色为底色，以一种很少有人能做到的方法将六十年代的华夏生动起来，伽里玛和宋在长城野餐的镜头，彻头彻尾的令人叹为观止！

不过《蝴蝶君》是柯南博林迄今为止